INCIDENTAL PERSON

開啟想像力：教育現場的、博物館的、藝術家的⋯⋯

在第一天早上，富邦文教基金會總幹事冷彬進行了計畫內容的開場白，期待透過藝術家的眼光與刺激，將能支持青少年有誠實面對自己、說出自己心聲的機會，也能透過獨特的工作方式，讓教育工作者以及藝文機構打開對青少年教育的嶄新想像。中央研究院助研究員王舒俐老師則清楚梳理博物館從早期殖民主義與國家認同的殿堂，如何走到當代，成為一個具有反省與教育意義，並提供容納多元聲音的場域。王舒俐老師分享國際上許多博物館近年開始致力於反省過往單一官方敘事、被動等待觀眾，因而發展出許多實驗性計畫的案例，並以此鼓勵藝術家夥伴著重思考後續如何讓博物館更主動連結多元社群。

老牌博物館如何經營出新形象：國立臺灣博物館

在下午時段，藝術家們來到國立臺灣博物館，由館員小波在各樓層進行導覽，清楚介紹建築風格、各項典藏與常設展展示理念，並強調這幾年透過展間的翻新，期待讓所有觀眾看見具有美感的博物館。最後則由教育推廣組長黃星達分享台博館近年的形象建立和社群策略，透過與青少年、失智症長者等團體的互動，破除過往較為嚴肅的形象，拉近博物館與觀眾的距離。在回饋討論時間裡，藝術家們熱烈討論博物館在當代的定位，以及博物館可以用何種方式面對現代的多元族群、文化。

三個小提醒：法規限制、青少年與教育想像、博物館百態

工作坊的第二天，則由三位講師分別介紹藝術與博物館相關內容。害喜影音夥伴整理呈現了博物館在台灣不同法規命令底下的面貌，讓藝術家們更加了解台灣文化法規、機構的組織架構，以及不同博物館在政府預算中的層級和定位，鼓勵藝術家未來提案時，可以更務實想像預定合作的博物館處在什麼樣的條件。富邦文教基金會社工主任楊詠齡則以「藝術家在教育現場的創造性」為題，說明過去幾年和學生透過藝術創作，以及以博物館為場域的學習經驗，打開了青少年的視野，也打開了第一線工作者對於教育的想像。

從軟體到硬體不遺餘力與社群互動：國立臺灣科學教育館

課程結束後，藝術家們則一起來到位於士林的國立臺灣科學教育館，由跨域策展小組林怡萱組長位藝術家們進行全館導覽。從科教館的公共空間設施改造、公共藝術作品、各樓層特展與常設展，甚至到頂樓的實驗花園，目不暇給。組長更藉由常設展「找家」的展示內容，來說明科教館如何不遺餘力地尋找科學與藝術結合的介面，透過更多元的形式來深化科普教育。廣受好評的「thinkering」展則是鼓勵人們不畏失敗，透過親自動手探索與不間斷地嘗試來提升民眾的科學素養。從軟體到硬體，科教館皆主動邀請不同社群的夥伴參與博物館活動，讓師生、親子與周邊居民都樂於在此遊玩、學習與創作。

沒有圍牆的博物館：桃園市立大溪木藝生態博物館

在工作坊的最後一天，藝術家們來到桃園市立大溪木藝生態博物館，參與了該博物館的志工導覽。下午則由木博館教育推廣組組長温欣琳進行介紹，分享木博館作為「生態博物館」的特殊之處——「進入大溪時，就已經進入博物館。」有別於傳統對於博物館為古典建築或有固定邊界的想像，生態博物館更強調博物館與社區之間的連結，周遭的故事館、藝師館、街角館等如同星群，串連地方的歷史與故事。温欣琳組長也分享博物館如何與大溪傳統工藝匠師及地方社頭共同策劃系列活動，在共學之中長出屬於當地的敘事。

在北部工作坊的三天活動中，藝術家們實際參訪三個成立時期、規模、展示重點皆不相同的博物館，並透過館員與講師們精彩的分享，了解當代博物館實際工作的方法與可能性。活動中，藝術家們也和富邦、害喜的工作夥伴有許多精彩的討論。今年五月中旬，藝術家講師計畫將舉辦東南部場的工作坊，也期待能透過系列參訪與交流活動，能成為後續提案的養分，並讓藝術家與博物館有更深連結與激盪。